Buřičství
Buřičství (někdy odkazoval se na jak buřičská strana) je všichni-noční taneční událost kde DJs a jiní umělci hrají elektronickou taneční hudbu a hudbu buřičství. Slangový výraz buřičství byl původně používán lidmi karibského svahu v Londýně během šedesátých lét popisovat stranu. V pozdních osmdesátých létech, termín začal být používán popisovat subculture to odrostlo kyselého domovního hnutí, které začalo v Chicagu a New York a vzkvétal ve Spojeném království scéna klubu.
Dostupnost drog — zvláště extáze — přiměl buřičství, aby byl zaměřen a kritizovaný úředníky vymáhání práva a skupinami rodičů.
Historie
Buřičství hlavního proudu začala v pozdních osmdesátých létech jako produkt, reakce k, a povstání pro případ, trendy v populární hudbě, kultura nočního baru a reklama volají. Viz též seznam pozoruhodných buřičství pro více o specifických událostech.
V úsilí udržovat vzdálenost a tajnosti od tradiční klubové scény (nebo možná pro nedostatek dostupných, vnímavých dějišť), skladiště, chodby nájmu a vnější umístění nejvíce často sloužili jako dějiště buřičství. V úsilí řídit a odřezávat buřičství strany, některá policie a vládní těla účinně zakázali buřičství v některých oblastech. Taková práva následně nutila oblastní elektronické taneční hudební události k přesunu do formálních dějišť, takový jako noční bary a amfiteátry. Některá dějiště a jurisdikce dodatečně zakázali jisté druhy buřičské módy a vymoženosti.
Brzy buřičství byla kompletně dělat tomu sebe; jen malé množství lidí přispělo k výrobě události a podpoře. Samozvaná výroba a společnosti podpory zvýšeně organizovali buřičství; “společnosti” byly obvykle neoficiální nebo volně definovaly. Některé ty známější buřičské podporové společnosti zahrnovaly Brotherhood rozmachu, Mushgroove, Freebass společnost, a čistý. Společnosti podporují jejich události tím, že vytvoří a rozdělí letce a online přehledy.
Jak agentury vymáhání práva zvýšeně začaly platit pozornost buřičstvím, tajit se s umístěním strany stal se důležitý pro úspěch události. Do toho konce, organizátoři události někdy jeden podporoval události pouze slovem-- ústa, nebo by jen odhalil datum a umístění události k předplatitelům elektronického adresáře nebo přes hlasovou poštu. Někteří dokonce šli doposud jak poskytovat sérii záchytných bodů nebo mapovat kontrolní body, které nakonec vedly k umístění buřičství.
osmdesátá léta
Co mohlo pravděpodobně být voláno buřičství existovala v časných osmdesátých létech v extázi-podporoval scénu klubu v klubech jako NRG, v Houstonu, a v droze-volný, všichni-scéna věků v Detroitu u dějišť jako institut hudby. Nicméně, to nebylo dokud ne střední k pozdním osmdesátým létům to vlna psychedelický a jiný elektronická taneční hudba, většina pozoruhodně kyselého domu a techno, se objevil a pochopil v klubech, skladiště a volný-skupiny Londýna a pozdnější Manchester. Tato časná buřičství byla nazývána Acid domovními léty. Oni byli události hlavního proudu, které přitahovaly tisíce lidí (až 25,000 místo toho 4,000 to přišlo k časnějším skladištním stranám) přijít, tančit a brát extázi.
Hluk a porucha tisíců lidí objevit se ve venkovských umístěních způsobil pobouření v celostátních médiích. Politici promluvili proti buřičstvím a zvýšili pokutu pro uspořádání ilegálního večírku k £20,000 a šest měsíců ve vězení. Toto, spolu s extází stát se vzácný, končil časná buřičství.
Hlídat zákroky proti těm často-ilegální strany vehnaly scénu do přírody. (Vidět: Bitva Beanfield). Slovo “buřičství” nějak pochopilo popisovat tyto polořadovka-spontánní víkend nastávání stran u různých umístění u M25 okružní silnice. (To bylo toto to dávalo Orbital jejich jméno.)
Časná buřičská scéna také vzkvétala pod zemí v nějakém Kanaďanovi a amerických městech takový jak Montreal, San Francisco a Los Angeles a jak slovo o nadějné scéně se rozšířilo, buřičství rychle pochopil v ostatních městech takový jak San Diego a New York a v hlavních městských centrech přes evropský kontinent.
V několika knihách o evoluci buřičské scény, Genesis P-Orridge duchovního tv je často připočítána jako bytí jedno z nejčasnějších průkopníků buřičské scény. Duševní tv vydala několik brzy kyselých domovních alb, nejvíce pozoruhodně Napínat tabelátor.
devadesátá léta: Spojené království
Buřičství začala expandovat do globálního jevu kolem 1989-1992, většinou na grassroots základ: lidi, kteří cestovali přijít první buřičství v každé oblasti začala připravit společnosti podpory, často informally, uspořádat jejich vlastní večírky. Střední-devadesátá léta, důležité společnosti sponzorovaly události a přijímaly hudbu scény a módu pro jejich “podrážděnější” reklamu, nutit scénu stát se více komercializovaný.
Po obzvláště velkém festivalu, když mnoho jednotlivce zní jako systémy takový jako Bedlam, cirkus se smrštit, kutilský, a kmen spirály připravený blízko Castlemorton obyčejný v květnu 1992 vláda jednala. V roce 1994, Spojené království je účet trestního soudu vypadal jako trestní soud a akt veřejného pořádku 1994 který obsahoval několik sekcí navržený potlačit rostoucí volnou stranu a anti-silniční protestní činnosti (někdy ztělesněný buřiči a cestovateli).
Sekce 63, 64 a 65 aktu zamířil na elektronickou taneční hudbu, definovat to jak “zcela nebo převážně charakterizoval emisí posloupnosti opakovaných obchůzek”. Trestní soud a akt veřejného pořádku zmocnili policii, aby zatkl občany, kteří vypadali, že je: připravovat se držet buřičství (2 nebo více lidí), čekat na buřičství k začátku (10 +), nebo navštěvovat buřičství (100 +). Sekce 65 dovolí některého uniformovaný konstábl, který věří osobě je na jejich cestě k buřičství uvnitř pět-poloměr míle zastavit je a nařídit je pryč od oblasti; noncompliant občané mohou být podřízení maximu jemný £1,000.
Buřičství byla také zastíněna v tisku po smrtech Leah Bettsové a dřevě Anny, dospívající děti, které umřely poté, co vzal extázi; novináři zdůraznění na droze používají obětí, ačkoli obě oběti umřely na intoxikaci vodou.
devadesátá léta: Evropa
Buřičská kultura se stala částí nového mládežnického hnutí. DJs a producenti elektronické hudby takový jak Westbam prohlašoval existenci “fantazírující společnosti” a podporoval elektronickou hudbu jako legitimní soutěž o rokenrol. Opravdu, elektronická taneční hudba a buřičské subculture se stali hromadnými hnutími. Buřičství měla desítky tisíců obsluh, časopisy mládí představovaly tipy stylu a televizní řetězy vypustily hudební časopisy na domě a techno hudbě. Každoroční Love přehlídka festivaly v Berlíně přitahovaly víc než jeden milión partygoers mezitím 1997 a 2000.
Buřičství také šířila se do daleko pryč místa jako USA a Austrálie. V Austrálii Melbourne míchat styl tance se vyvinul přes posledních 15 roků. Plus USA tanečníci začali dělat tančení kapaliny v tomto okamžiku.
2000s
V časném 2000s ilegální strany ještě existují, ačkoli na menších měřítcích a množství schválených událostí vypadal, že je na vzestupu. Nemnoho konstant ve scéně zahrnuje zesílenou elektronickou taneční hudbu, zářivá sociální síť stavěla na ethos zkratkového slova PLUR, “mír, láska, jednota, a respekt”, perkusní hudba a freeform tančení jako východisko pro užívání drogy a rozpolcený postoj vůči “drogám klubu” takový jako extáze, methamphetamine, rychlost a Ketamine, také známý jak “specialita K”. Nicméně, zvětšil použití kokainu, převaha pančované extáze tabletky a organizovaná kriminální činnost byla škodlivá k UK-založená buřičská kultura, ačkoli volné strany jsou nyní na vzestupu znovu.
Podle některých dlouhodobí pozorovatelé, buřičská hudba a jeho subculture začali stagnovat koncem devadesátých lét. Období grassroots inovace a výbušný růst a evoluce byli u konce; závan vášnivé aktivity a smysl pro mezinárodní společenství vybledli.
Časným 2000s, požadavky “fantazírují” a “buřič” vypadával laskavosti mezi mnoho lidí v elektronickém tanečním hudebním společenství, zvláště v Evropě. Mnoho Evropanů vrátilo se k poznávat sebe jak “clubbers” spíše než buřiči. To stalo se nemoderní mezi mnoho elektronické taneční hudby affectionados popisovat stranu jako “buřičství”, snad protože termín stal se nadužívaný a zkažený. Některá společenství přednostní termín “festival”, zatímco jiní prostě se odkazovali na “strany”. Opravdová buřičství, takový jako “Mayday”, pokračoval nastat na nějaký čas v Central Evropa, s méně constrictive právy dovolit buřičstvím pokračovat v některých zemích dlouho po smrti buřičství ve Spojeném království. Navíc, tradiční buřičská vymoženost, takový jak facemasks, cumly a glowsticks přestali být populární.
Buřičství a buřiči pokračovali být hanobený vládními institucemi. Například, následovat červenec 2005 násilného nájezdu policií na CzechTek, ročenka techno hudební festival, český republikový ministerský předseda říkal návštěvníci festivalu byli “žádné děti tančení ale nebezpeční lidi” a tolik byl “zachvátil lidi s anarchistickými náklonnostmi a mezinárodní spojení,” kdo “provokovat masivní násilné demonstrace, poháněný alkoholem a drogami, proti mírové společnosti”. [1]
Jak s nějakým trendem to pokračuje dál pro více než dekáda, buřičská scéna nedávno byla naslouchající zpátky do starých dny stran skladiště, s nárůstem “staré školy” noci klubu, zvláště ve scéně džungle, s DJs a producenti, kteří měli vypadli obchodu hrát soubory hudby od dnů založení jejich žánru a výrobní nové rekordy v tom stylu. Kluby jsou zvýšeně běžné zpátky do umazaných dnů skladišť v podmínkách stylu, spíše než vnitřek navrhl dějiště pozdních 90s.
Na severovýchodě během pozdní 2005, brzy 2006, popularita Goa (nebo Psy-vytržení) zvýšený ohromně. Toto je kvůli skutečnosti, že přijetí bylo nikdy zpochybňováno v náhradníkovi-buřičská kultura Goa, a že tato kultura představí jejich selves jako společenství ne scéna. S skladištní stranickou scénou, trend také restartuje; tato opačná víra v brzy 2000 bylo to 2002 by se otiskoval konec buřičství (známého jako scéna strany v té době) a scény byl u konce. 2006 je označený jak renaissance metra elektronická kultura.
Viz také: Tvrdá přerušení
Americká buřičská kultura
Vzestup popularity buřičské kultury ve Spojených států u jistého období včas často půjčí to charakteristikám obyčejný k ' hnutí ' nebo Subculture. Zatímco buřičství existovala ve Spojených státech jak dlouho jak v nějaké jiné zemi, náhlý výbuch popularity hlavního proudu v pozdních nineties vedl k více běžným přístupům k definovat buřičskou kulturu jako mládežnické hnutí. Protože hnutí a hudba oba obejmou a začlení tak mnoho odlišných prvků, obyčejná nit může jít nesnadno objevit. Další, některé ty popisy jsou jen vhodné pro skupiny uvnitř nás.
Některé ty centrální podstaty kultury jsou řekl, aby byl:
- Přijetí - vyhýbat se soudit nebo odsuzovat styl ostatních lidí oděvů, vlasy, makeup, kostým, pohlavní orientace, hudební preference, závod, stárnout, rod, prvotřídní nebo příjem. Toto kontrastuje s mnoha jinými subcultures, které stavějí výlučnost proti jiným skupinám.
- Otevřenost - vyhýbat se přesvědčit někoho správnost nebo wrongness sdružili se se většinou lidskou aktivitou u buřičství a místo toho hledat harmonii.
- Positivity - souhlasit s představou, že jestliže něco dělá někoho šťastný bez zraňovat někoho jinde (volně blízký Millovu ublížení princip), pak že něco je schválit. Společně, boje nebo rvačky u buřičství jsou vzácní, a atmosféra sám je vítací a milující.
Zatímco consistant přítomnost u mnoha buřičství, toto obvykle postrádá jméno. Jeden daný těmto tématům a polořadovce-filozofická podstata buřičské kultury je zkratka “PLUR”, pro mír, láska, jednota, respekt, se zaměřit na elementy důležité pro kulturu. Toto je terminologie se nalézá zvláště znervózňující velkým množstvím clubgoers, mnoho z koho mít naději to bude mizet a být nahrazené lepší marketingovou terminologií pro pozitivní myšlení. Jak přesto, žádný se objevil. Obzvláště tento ' filozofie ' byl také centrální vůči časné buřičské scéně ve V. Británii.
Američtí buřiči, následovat jejich brzy UK a bratři Evropana a sestry, byli přirovnáváni k oběma hippies šedesátých lét a nový váhá osmdesátých lét, kvůli jejich zájmu na non-násilí a hudba.
Technologie je, samozřejmě, centrální vůči elektronické hudbě a technologické inovaci ovlivňoval buřičské subculture mnoha způsoby. Například, protože hlasitá hudba dělala to obtížný hovořit u buřičství, virtuální společenství jsou extrémně důležitá v buřičském subculture. Také, přístup k různým dostupným počítačovým technikám zmocnil amatéry, aby skládal nebo manipuloval s elektronickou hudbou.
V kontrastu k mnoho jiný ' kultury mládí , starší lidé jsou často aktivní členy americké scény a jsou dobře reprezentovaní u událostí. Jisté aspekty kultury taneční hudby ve V. Británii, Evropa a globálně být také vítací ke starší generaci (obzvláště volná strana / sqat flámují / homosexuálně zaměřené scény), nicméně buřičství a klub kultivují pozůstatky v celku velmi hodně mládí-řízené hnutí v podmínkách jeho jádra fanbase.
Ačkoli buřičské strany jsou obyčejně spojené s ilegálními aktivitami (např. užívání drogy), to by mělo být poznamenal, že to fantazíruje sám jsou legální shromáždění. Ačkoli užívání drogy inklinuje být pervasive u mnoha buřičství, užívání drogy není, přísně mluvit, nutná část zážitku buřičství.
Tanec
U USA buřičství flámuje, triky tance všech druhů jsou velmi populární. Nicméně, tyto triky nejsou vždy úplně bezpečné a moci někdy vést k odškodnému, tak oni nejsou vždy tolerovaní organizátory buřičství. Pravidla pro jaký druh triků jsou dovolena se lišit od účastníka strany.
Druhy buřičů
Pokračování být volně definované stereotypy vytvořené americkou buřičskou komunitou. Oni jsou celkoví, bezvýchodný, kompletní, nebo nutně aktuální.
- Gumby buřič ' - Relativně starý-schooler, který má vyrobené velké vzhledy v buřičském dějišti v brzy ke středním buřičským dnům, vždy na drogách (většinou hallucinogens). Je nowdays jen najitý každý občas u vnitřních buřičství ale laskavého člena všichni-noční venkovní doofs.
- Starý školní buřič - odkazuje se na někoho kdo byl buřič na nějakou dobu, zatímco buřič dítěte nebo newbie odkazuje se na někoho kdo je nový pro fantazírování nebo u jejich prvního buřičství. Tvrdí buřiči jsou někdy nazvaní čistí buřiči nebo opravdoví buřiči nebo partykids. Něco může být buřičství nebo mít raveness.
- Vyčerpaný buřič - jeden kdo byl ve scéně buřičství na dlouhou dobu nebo někdo kdo stane se unavený ' scéna ' a fantazírovat. Oni mohou být rozmrzelí na co fantazírující zážitek se stál nebo oni mohou být lhostejní o určitých stránkách fantazírování že oni jednou drželi laskavost pro. Docela často vyčerpaný buřič nebude cenit si přílivu nových buřičů do scény, protože noví buřiči jsou viděni jako přispívání k úpadku scény. Většina z času, oni chtějí jeden nechat fantazírování nebo jejich vyčerpaného postoje (který nakonec, logicky, musí platit o ne jít do buřičství vůbec, v takovém případě, oni mohou pohybovat se na příští trendový “scéna”, takový jak “bok-poskok” scéna, nebo dokonce dále srážet dolů buřičství/electronica náhradníka-kultura, takový jako “househeads” a “junglists”).
- Děti klubu - self prohlásil “originální” buřiče a noční život návštěvníci obvodu, převážně hlavní městské centrum (New York, Miami, Los Angeles, etc...) typ kultury. Většina dětí klubu přišlo z časného homosexuála a scén house hudby, mnoho být transgender nebo crossdress. Nejslavnější příklady “dětí klubu” odkázaný pravděpodobný být Michael Alig usvědčený vrah a předmět 2003 filmu Netvor strany nebo RuPaul.
- Buřič Candy, Candykid nebo Kandikid - často se opotřebovává jasně vymalovaný a dítě-jako způsoby takový jako den-glo široký-kalhoty nohy (aka kalhoty phat), černé světlo-reaktivní nebo žhnout-v-- tmavé náhrdelníky/náhrdelníky, mazlíčci kožešiny a t-košile představovat kreslené postavičky. Buřiči Candy nebo candykids nosí domácí náhrdelníky a náhrdelníky vyrobené z plastu, skla nebo korálků plsti nebo bonbón. Oni jsou často najité vyměnění nebo daní ven malých darů. Tyto malé dárky budou obvykle být objetí, hračky, glowsticks, CDs, náhrdelníky, náhrdelníky, a/nebo bonbón.
- Junglist - se odkazuje na náhradníka-kultura buřičské scény definované bubnem a basem a hudby džungle. Mnoho Junglists nenávidí tradiční buřičskou hudbu a preferuje tmavější a hlubší vibrace. Mnoho junglists rozliší sebe od ' dlužení buřičů k veřejnosti/masovým mediálním konotacím slova. Mnoho jungalists nosit militantnější nebo městskou módu: mnoho oblečení jeden moderní poskok ovlivňoval oděv nebo Camouflage / armáda ovlivňovala oděv. Junglists je obecně viděn jak vyčerpanější, rozzlobený, a agresivní než jiní buřiči ale to není vždy případ. Tento termín vymřel ve V. Británii circa 1996, a jeho pokračující používání mezi jisté Američany tvoří míru pobavení mezi britský kontingent. Navíc, britští fanoušci bubna a basa / džungle jsou jediní k šťastný, že nazve události ' buřičství a popisovat sebe jak, jestliže ne ' buřiči , pak nejvíce jistě ' jít fantazírovat ', ' jít do buřičství '. Maskovat je rozhodně móda ' ne-ne ' v britském bubnu a klubech basa / buřičství, jak je nějaký vojenský oděv.
- Tmavý buřič nebo Graver - fantazírování rovnocenné s goth. Gravers inklinuje nosit tmavější oblečení a makeup a časté události volali tmavá buřičství. Jako Junglists oni inklinují užít si tmavější hudby a atmosféry. Tam je nějaké překrývání mezi Dark buřičskou scénou a průmyslový a EBM scéna. “Tradiční” Goths občas drží nechuť k Gravers, zatímco oni preferují tmavou elektronickou hudbu nebo “electrosludge” jak kritici nazvali to, přes gotický rock. Někteří jdou jak daleko říkat, že skupiny oblíbené u Gravers způsobí rozpad v Goth subculture scénami záplavy se více snadno vytvořenou hudbou.
- Kybernetické děti - Někdy zvažoval hackera, ale ve scéně buřičství oni jsou poněkud směsi dítěte Candy a Graver. Oni budou často nosit volné kalhoty s pásy a doplňky obyčejný k vážnější, ale oni si vyberou těsné nebo volné vhodné barvité košile dětí Candy. Unlike nejvíce Gravers oni nemyslí sám příliš hodný k tanci, ale v kontrastu oni se oddávají pocitu hudby a tančí na obsah jejich srdce. Oni obecně nosí nějaký “bonbón” a/nebo korálek-založené klenoty, ale ne množství pozoruhodný dětí Candy. Oni inklinují si vybrat barvy více somber než děti Candy, ale bystřejší a více živý než Gravers dělá. Někteří nesou nacpanou hračku a jiné periférie, které by označily děti Candy, ale také nosit bodce a pásy obyčejný Gravers. Některé kybernetické děti, mít rád děti Candy, dávat objetí/bonbón/hračky/etc. k osobám pro žádný zdánlivý důvod.
- E-tard Primárně pejorativní nebo hanlivý termín se odkazoval na buřiče pod zřejmým nebo zřejmým vlivem nelegálních drog -- nejvíce obyčejně extáze, ale smět také platit o lidech ovlivněných kyselinou nebo GHB. Termín je vlastně hra na slově “zpomalení”, kde “E” (krátký název pro Ecstasy v mnoha oblastech) nahradí “re”. E-tards obvykle nosí styl dětí Candy a mohou často být viděn cucat cumel uklidnit zuby-mlít postranní účinek použití extáze. Oni mohou také upřednostňovat vyrovnat se daleko pryč od hudby v klidnějších a konejšivějších oblastech známý jak “válet hromady” (také známý jak “se mazlit s loužemi”, nebo “chladit místnosti”) chvíle pod účinkem drog.
- Goaheads nebo psytrancers náhradník-kultura, která odrostla buřičství to je soustředěno kolem stran, které primárně hrají Goa vytržení (venkovní strany jsou obvykle přednostní mezi Goaheads). Tito druh buřičů být obecně více “hippy “- jako v šatech a filozofii, a někdy upřednostňovat se distancovat od “buřičské” scény, vyhýbat se termínu “buřičství” když se odkazuje na jejich strany a kulturu, dokonce ačkoli je nějaký přechod ve filozofii, hudbě a původech náhradníka-kultura. Psy-scéna vytržení inklinuje být obzvláště kosmopolitní, s mnoha hlavním multi-bytí denních festivalů lokalizované v cizích zemích s žádnými místními psy-scéna vytržení (např. Indie, specificky Goa, jmenovec žánru, dokonce ačkoli velmi nemnoho locals má zájem v hudbě, která nosí jméno jejich provincie) a dokonce když tam je místní zájem na scéně tam inklinuje být disproportionately mezinárodní dav. Tato scéna je větší než jiný buřičský náhradník-scéna v některých zemích takový jako Izrael, Brazílie, jižní Afrika, Japonsko a Skandinávské země, ačkoli tam jsou menší scény v mnoha jiných zemích.
- Polo buřič - Běžný druh buřiče styl šatů najitý na severovýchodě sjednotil státy mezitím 1995 a 2000, zvláště v Connecticutu, Massachusetts, New York, nový Hampshire, Rhode Island, a Maine. Tento styl byl znázorněn jak mužem tak partygoers ženy oblečeným v příliš velkém preppy-mít rád styl oděvu, nejvíce obyčejně Polo sport Ralph Lauren (ačkoli Nautica a Tommy Hilfiger byl také samozřejmost). Značkový oděv byl by zkombinovaný s velkými kalhotami, dna kterého by obvykle obklíčila a pokryla Polo buřiče je boty kompletně. V brzkých dnách Polo buřičského stylu, to bylo obyčejné pro buřiče dělat jejich vlastní páry velkých kalhot, obvykle vyrobený šitím v ' vkládání je do existujícího pára kalhot používat stejný styl tkaniva. Pozdnější v desetiletí, společnosti mají rád Kikwear, JNCO, a Auraz-E produkoval tento styl kalhot že jeden mohl koupit pre-vyrobený. Tento druh zborcený-preppy se oblékaly-zvyšovat jednotnost Polo buřičského stylu postupně vypadl ze začátku popularity v roce 2000 jak přílivu novějších buřičů oblečených v “buřiči Candy” styl se objevoval na severovýchodě.
Glowsticking
Někteří buřiči se účastní světla-orientovaný tanec volal glowsticking, a podobný tanec volal glowstringing, lightshowing nebo poi. Tyto tance, nicméně, být nezávislý na komunitě fantazírování, a často stereotypní asociace může být nesnášena. Žár se přilepí (nebo “lehké tyče”) v temnotě povzbudit žáky, a to je prohlašoval, že oni ulehčí účinky Ecstasy. Proto u některých míst buřičství oni jsou představováni jak “bezpečnostní materiály.” V některých případech, prodej tyčí žáru během buřičských stran byl představovaný jako důkaz použití nelegální drogy. Tyče žáru byly považovány za vymoženost drogy, protože oni jsou používáni v dávání někdo na Ecstasy “lightshow.” Příjemce lightshow může sedět, stát, nebo ležel na zemi stát před dárcem přehlídky, který pohybuje tyčemi žáru pryč a k obličeji příjemce v různých stylizovaných činnostech. Tento lightshow je někdy doprovázen masírovat, vibrátor a/nebo tím, že odfoukne mentolové páry do nosu, ústa a oči příjemce. Toto je zamýšlel zvětšit účinky Ecstasy.
Jiné druhy lightshows zahrnují světla LEDa, baterky a blikající stroboskopická světla. LEDy vejdou do různých barev s různými nastaveními. Například, pomalé světlo bude produkovat řadu teček, zatímco silné světlo bude produkovat stejnoměrnou řadu. Tam být mnoho technik dělalo světlům “tok” s hudbou aby “zakopl” osoba, která přjímá. Nejzákladnější lightshow pohyb je číslo-osm následovaný kruhem. Tam být také metody kombinace kde lightshower udržuje glowstick v každé ruce také jako světla LEDa.
Bezohledně, glowsticks a LEDy mohou být používány u buřičství pro zajímavé taneční efekty, protože nejvíce fantazíruje (kromě některých buřičství čerstvého vzduchu např. technoparades) být zadržen tmavý nebo téměř tmavé místnosti. Protože buřičské strany jsou oblíbené u osob, které přejí si se chlubit jejich tančením, glowsticks může být doplňkový materiál na tvořivý volný tanec.
Užívání drogy
V USA subculture byl označen médii hlavního proudu a agenturami vymáhání práva jak čistě droga-centric kultura podobná hippies šedesátých lét. Jako výsledek, buřiči byli účinně běh ven obchodu v mnohých oblastech (média projekt uvědomění). Ačkoli oni pokračují v hlavních pobřežních městech jako New York a La, a pozoruhodně Winter hudební konference na Floridě, většina ostatních oblastí bylo zařazeno ke slovu-- ústa-jediné podzemní strany a události nočního baru. V některých částech Evropy, buřičství jsou obyčejná a hlavní proud, ačkoli oni jsou nyní více často známí jak “festivaly,” upozorňovat na vícenásobné akty přes období celého dne a často obsahující non-akty taneční hudby.
Skupiny, které oslovily užívání drogy u buřičství obsahují Electronic obrana hudby a vzdělání financují (EMDEF) a DanceSafe, který obhájce redukce ublížení se přiblíží. Paradoxically, omámit bezpečnostní literaturu (takový jako ti distribuovaný DanceSafe) být používán jako důkaz odpuštěného užívání drogy (EMDEF prohlášení pro tisk). Jiné skupiny, takový jak Drug osvobodí Amerika nadaci, Inc., charakterizovat buřičství jako bytí hojné na aktivitu gangu, znásilnění, krádež a drogu-příbuzné smrti. [2]
V roce 2005, Antonio Maria Costa, výkonný ředitel Office Spojených národů na drogách a zločinu, obhajovaného drogového testování na hlavních silnicích jak protiopatření proti užívání drogy u buřičství [3].
Užívání drogy nicméně, je ne u centra kultury buřičství. Memeber je kultury se chlubit v jejich lásce k elektronické hudbě, míru, respektu a jednotě. Ti kdo přijít ke straně pro specifický akt kupní nebo poutavé nelegální drogy nejsou považovány za pravdivé buřiče jak definovaný kulturou, a být díval se dolů na a káraný. Užívání drogy vytvořilo negativní obraz pro kulturu. Ti zasvětili s šířením hudby a kultury, která obklopí tu hudbu pokusí se pohybovat se pryč od toho negativismu.
Filmy
Včetně některých elementy nebo druhy Rave kultivují.
- Lépe prožít Circuitry - 1999 dokumentárního filmu o Electronic hudba a Dance kultura.
- Lidský provoz - 1999 - smyšlené britské příběhové zaostřování většinou na droze a klubu kultura ale obsahování některé prvky se vztahovali k Raves.
- Rýha (film) - 2000 - smyšlené drama o události psance v San Franciscu, Kalifornii a obsahování mnoho standardních prvků Raves včetně násobku DJs přes běh noci, děti bonbónu a headliner DJ John Digweed.
- 24 hodinových stranických lidí - 2002 - polořadovka-životopisná komedie/historie vzestupu Rave / DJ událostí ve V. Británii přes oči jedné gramofonové společnosti / vlastníka klubu to produkovalo divizi potěšení, který později se stal Rave hudbou sepnout novou objednávku (jehož píseň nejvíce pozoruhodně byla použita v vampírovi Rave scéna 1998 ostří (film )).